29 Maggio 2023 - ore 21.00

Questo concerto appare come manifesto della forma e della ricchezza, anche in termini quantitativi, che hanno innervato il tardo barocco fino al romanticismo classicista. Vivaldi, Bach, Mendelssohn: è un “trittico” di impressionante intensità e qualità d’invenzione. Antonio Vivaldi, veneziano, noto come Prete rosso, compose in vita oltre 500 concerti, oltre a 40 opere teatrali, musica sacra, decine di sonate è stato spesso visto come una “macchina” compositiva con tendenza alla ripetizione. In realtà i concerti di Vivaldi – così come ascoltabili nei due “gioielli” qui eseguiti – furono talmente originali e ben strutturati, ad un tempo, che il serissimo Johann Sebastian Bach ne trascrisse ben dieci.

Le quattro Suites per orchestra – BWV 1066/69 – possono essere considerate parte del testamento artistico della ponderosa produzione del Kantor e la n. 3 si distingue per magnificenza, portando a ben cinque le Danze strumentali precedute da un’Ouverture: Air, Gavotte I, Gavotte II, Bourrée, Gigue ma, soprattutto, perché l’Air è forse uno dei brani di musica classica più noti al mondo come “Aria sulla quarta corda”: si può dire del sublime in musica dove la funzione di intrattenimento diventa quasi spiritualità dei suoni. Se Bach ammirava Vivaldi, Mendelssohn era devoto a Bach. Enfant prodige in molte discipline, compose il Doppio Concerto a quattordici anni nel 1823, nel novero di una serie di “esercizi” per il “buon comporre” che includevano undici sinfonie giovanili. Virtuosismo e Pàthos, forma ineccepibile e vibrante espressione come in pochi altri, il Doppio Concerto rappresenta un vero matrimonio fra classicismo e Romantik.